人間が「記録」を行うようになったのはいつからだろう？
文字の歴史を紐解けば、紀元前7世紀ごろには原文字が使われていたという。ヒエログリフ、シュメール文字、クレタ文字といった世界史でお馴染みのやつは、それから数千年後、紀元前3000年あたりの話だ。
文字だけでもこのような長いわけだから、音だけによる口伝や音楽の類は深海のごとく歴史がある。
もちろん、言語や音だけが記録の道具ではない。
洞窟壁画は3,4万年前の後期旧石器時代に描かれたとされるし、もっと言えば、生物の生成、すなわち生殖行為を通したDNAとその個体の継承そのものが記録だ。
人類や生物だけの話だけでもない。自然現象、たとえば地形の形成、時空を超えれば、惑星の発生と消滅、ひいては宇宙そのものが記録の結果である。
つまり我々は、記録の上に立って今を生きている。言われてみれば当たり前のことだが、意外と気づかないことだったりする。
一方、「記録」というのは曖昧性と中間性があって、それについてわたしは音楽を通してよく考える。
たとえば、我々が普段接する音楽とは、基本的に「記録されたモノ」だ。
レコード、という言葉が示す通り、録音されたモノを何らかのデバイスを通して聞いている。
その一方、生演奏は「記録される」モノだ…と言いたいのだが、疑問点がある。
曲を演奏する際、それは事前に身体に血肉化させ（記録化させ）、それをリアルタイムで音を出し、観客はそれを受け取る。
身体というレコードプレイヤーをもって、記録された音を発しているのだ。
これはインプロヴィゼーション（即興）に凝ったどんな演奏であっても、手癖が無意識に出たりと、その埋め込まれた記録からは逃れられない。
では、「記録されるモノ」とは一体何なのだろうか？
それは「行為」そのものである。なにかの楽器を習得したいと練習を重ねる。何度も何度も、同じフレーズを弾いていく。それを身体に記録させるのだ。
そして上手く弾けた瞬間、それは「記録されるモノ」であると同時に「記録されたモノ」にもなる。相反するようなことが、同時に存在する、奇妙な現象が起こるのだ。量子力学で言う、二重性みたいなのに近いかもしれない。
DJパフォーマンスやリミックスというのは、それが顕著に現れる。
「記録された」レコードを、繋げたりミックスして（記録されて）、べつのモノに変えていく（記録される）。
また、ルーパーというエフェクターを使ったリアルタイム演奏も、二重性が高い。
一発撮りの生演奏、それを記録していき、受け手はその記録されたモノを見聞きするのだ。
最近のわたしは、このルーパーを使ったリアルタイム性に注目し、実践している。
単純に、画面越しでポチポチ打ち込んでは微調整していく所謂DTMの主要に飽きただけなのだが、それとは別に、打ち込みにはないグルーヴ感を得られることを発見した。
ギターやベースといった生楽器を使うため、腕を上げていかねばならないが、その行為がまたスポーツ的で楽しいのだ。
記録する／されていくのを、身体が喜んでいる感じがする。
ということで、近く、その実践をいろんな場で提示していきたい。
