美術をやってます。絵を描いてます。たまに音楽を作ってます。

（1993年　北海道札幌市出身　東京都在住） 　北海道教育大学卒業。東京造形大学美術研究領域修了。神山財団芸術支援プログラム第2期生。北海道を中心に全国で活動。近年は北海道の歴史に取材した平面作品を制作、展開している。主な活動に「アートとリサーチ/北海道の旅とプロジェクトのプラン作成、アーカイヴ・ワークショップ」(2016年)選出、「秋田市文化創造交流館(仮称)プレ事業SPACE LABO」（2019年）選出、展示に「3331 ArtFair 2017 ‒VariousCollectors Prizes-」(3331 Arts Chiyoda 1F メインギャラリー、2017年)、「大友真志・佐藤拓実 天塩川」(二人展、アートヴィレッジ恩根内、2019年）などがある。 　2018年、「塔を下から組む」を企画。

（1961年　岩手県釜石市出身　北海道中川郡豊頃町在住） 　日本社会の矛盾と特異性を絵画や立体などで探求している。震災以降は鎮魂の意を込めた木彫に取り組む。2012年越後妻有アートトリエンナーレで、臨床美術プロジェクト「は　つがの家」 をディレクション。 　震災後、グループ展「POST3.11」を企画。2014年、都美セレクショングループ展にて東京都美術館で、続編を原爆の図丸木美術館で開催し、メキシコでのダイジェスト展を開催。2019年には札幌市彫刻美術館でも開催された。 　2014年より十勝地方在住、オルタナティブギャラリー ArtLabo北舟/NorthenArk（https://mmfalabo.exblog.jp）を主宰。 　

（1988年　北海道山越郡長万部町出身　同在住） 　自然観察や狩猟体験を繰り返しながら、作品イメージを組み立てている。明倫AIR2010年度・2017年度招聘作家。沖縄/北海道 芸術文化交流プロジェクト（2013-15）参加。他、グループ展等多数参加。「新雪の時代――江別市世田谷の暮らしと文化」展リサーチ・アシスタント（生活工房, 2019）、北海道羅臼町の観光展示施設「ギャラリーミグラード」の立ち上げと展示企画に関わる(2015-17)。長万部写真道場研究所主宰／北海道開拓写真研究協議会代表。

（1974年　北海道虻田郡洞爺湖町出身　苫小牧市在住） 　鉄や木、繊維などを素材に、工芸、彫刻、インスタレーション、舞台美術等ジャンルを横断しつつも、一貫して自身の死生観や価値観をテーマにした彫刻作品をはじめ、日常に隠れた重要な要素を視覚化する作品を制作。近年は生存の起源や場に関する思索を作品化している。アートを媒体として社会との積極的な関わりを続ける「ＮＰＯ法人樽前artyプラス」の理事も務め、苫小牧市内を中心に美術展やワークショップも行っている。工房ＬＥＯ主宰。近年の個展に『Still Living』（苫小牧市美術博物館、2018年）、『きのうと違う川』（茶廊法邑、2019年）など。

（1987年 北海道恵庭市出身 札幌市在住） 　演劇とクラフトデザインを学んでいた10代後半から、前思春期的な自我を表現したキャラクターの絵画やライブドローイングで活動を始める。近年は消費者としての人間を再生産する仕組みと、それに対する一人の参与者としての疑問が主題。既存の商品や作品を借りて再構築した寓話的世界のイメージを小型タブローやオブジェ、パッチワークなどクラフト的な手法で再度生活空間に忍び込ませる作品を制作している。 　主な展覧会に「とがったいわ」(個展、ギャラリー門馬、2013年)、「生息と制作:北海道に於けるアーティスト、表現・身体・生活から」(新宿眼科画廊、2013年)、「百年の予定」（個展、テンポラリースペース、2016年）、「Nameless　Landscape」（札幌文化芸術交流センター、2019年）など。

（1994年　北海道札幌市出身　同在住） 　2020年3月北海道教育大学修士課程彫刻分野修了。普段の生活のさまざまな場面で、自分とは異なる立場の存在である「他者」への想像力や、関係の築き方が問われていると感じており、そのことについて考えるために制作活動を行なっています。最近の個展に、2020年「あなたは石を見ている 石はあなたを見ていない」Hue Universal Gallery(札幌)。グループ展に、2019年「５月」以外スタジオ（東京）。

（1975年　北海道伊達市出身　札幌市在住） 　近年は北海道の近代史を背景に、認識と経験との関係について問いかける写真を制作。北海道で営まれてきた「雨乞い」と「龍神信仰」についてまとめたWebサイト「虫の知らせ －北海道の雨乞い、龍神信仰リサーチ－」(http://ryujin.metasato.com)を2016年より運営。「メタ佐藤」名義でも活動。